精品文苑
非遗经典之“燕京八绝”（下）
宫毯
“燕京八绝”指的是景泰蓝制作技艺、雕漆技艺、金漆镶嵌髹（xiū）饰技艺、北京宫毯织造技艺、京绣、花丝镶嵌制作技艺、玉雕、牙雕八大工艺门类。它们充分汲取了各地民间工艺的精华，在清代均开创了中华传统工艺新的高峰，并逐渐形成了“京作”特色的宫廷艺术。“燕京八绝”一度陷入衰落，新中国成立后，北京市陆续恢复了多家“燕京八绝”作坊，后来归并成为北京金漆镶嵌厂、北京珐琅厂等工艺品厂，延续了精湛技艺和匠心文脉。截止2010 年，“燕京八绝”全部入选《国家非物质文化遗产名录》。
“燕京八绝”指的是景泰蓝制作技艺、雕漆技艺、金漆镶嵌髹（xiū）饰技艺、北京宫毯织造技艺、京绣、花丝镶嵌制作技艺、玉雕、牙雕八大工艺门类。它们充分汲取了各地民间工艺的精华，在清代均开创了中华传统工艺新的高峰，并逐渐形成了“京作”特色的宫廷艺术。“燕京八绝”一度陷入衰落，新中国成立后，北京市陆续恢复了多家“燕京八绝”作坊，后来归并成为北京金漆镶嵌厂、北京珐琅厂等工艺品厂，延续了精湛技艺和匠心文脉。截止2010 年，“燕京八绝”全部入选《国家非物质文化遗产名录》。
编织地毯在我国已有两千多年的历史，早在元代时，元大都就已有专为皇宫编织地毯的作坊，到明清时期，则已大为发展。清雍正元年在北京织染局里有9 名毯匠专门为皇帝编织地毯，咸丰年间，大批西藏织毯工匠进京，手工地毯在北京更加兴盛繁荣。
宫毯，即官坊毯，兴盛于元代，是北京富有地域特色和宫廷特色的手工艺制品。燕京八绝的宫毯过去主要是给皇宫做的贡品。它的用料比较讲究，编织手法比较细腻。纯手工编织赋予了北京织毯不菲的价格和丰富的艺术内涵。图案丰富多彩，因为过去曾是皇宫专用的御用品，所以叫宫毯。
宫毯制作工艺考究，图案丰富多彩，有地毯、壁毯、卧毯等多个品种，原材料以羊毛、丝线为主，织结坚牢，毯面柔软。宫毯以传统图案著称，融中国绘画、刺绣、织锦、建筑装饰艺术于一体，有京式、古纹式、民族式、锦纹式、花鸟式等等，图案讲究，纹样对称，给人以四平八稳之感，具有浓郁的中国民族文化气息。宫廷艺术挂毯也将中国画与西洋画融为一体，创作出中西合璧的韵味。其以工艺精细、样式美观、图案多彩、色调素雅而驰名世界，被西方人称为“东方艺术的代表”。
宫毯的制作分为设计、编织、片剪和整理四大工序。工艺师设计出织毯的花纹图样后，还要将它按照织毯的尺寸放大，并用不同符号标识出不同颜色的毛线。然后按照图样以经线、纬线交叉的方法将一根根毛线编织成片。由点到线，由线到面，精美的织毯就一点一点地成型了。
2008 年入选国务院批准文化部确定的第二批国家级非物质文化遗产名录。2019 年11 月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，北京华方地毯艺术有限公司获得“北京宫毯织造技艺”项目保护单位资格。
编织地毯在我国已有两千多年的历史，早在元代时，元大都就已有专为皇宫编织地毯的作坊，到明清时期，则已大为发展。清雍正元年在北京织染局里有9 名毯匠专门为皇帝编织地毯，咸丰年间，大批西藏织毯工匠进京，手工地毯在北京更加兴盛繁荣。
宫毯，即官坊毯，兴盛于元代，是北京富有地域特色和宫廷特色的手工艺制品。燕京八绝的宫毯过去主要是给皇宫做的贡品。它的用料比较讲究，编织手法比较细腻。纯手工编织赋予了北京织毯不菲的价格和丰富的艺术内涵。图案丰富多彩，因为过去曾是皇宫专用的御用品，所以叫宫毯。
宫毯制作工艺考究，图案丰富多彩，有地毯、壁毯、卧毯等多个品种，原材料以羊毛、丝线为主，织结坚牢，毯面柔软。宫毯以传统图案著称，融中国绘画、刺绣、织锦、建筑装饰艺术于一体，有京式、古纹式、民族式、锦纹式、花鸟式等等，图案讲究，纹样对称，给人以四平八稳之感，具有浓郁的中国民族文化气息。宫廷艺术挂毯也将中国画与西洋画融为一体，创作出中西合璧的韵味。其以工艺精细、样式美观、图案多彩、色调素雅而驰名世界，被西方人称为“东方艺术的代表”。
宫毯的制作分为设计、编织、片剪和整理四大工序。工艺师设计出织毯的花纹图样后，还要将它按照织毯的尺寸放大，并用不同符号标识出不同颜色的毛线。然后按照图样以经线、纬线交叉的方法将一根根毛线编织成片。由点到线，由线到面，精美的织毯就一点一点地成型了。
2008 年入选国务院批准文化部确定的第二批国家级非物质文化遗产名录。2019 年11 月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，北京华方地毯艺术有限公司获得“北京宫毯织造技艺”项目保护单位资格。
京绣
京绣又称宫绣，是一门古老的中国传统刺绣工艺，以北京为中心的刺绣产品的总称。明清时期开始大为兴盛，多用于宫廷装饰、服饰，用料讲究、技术精湛、格调风雅，民间高档的宫绣大都与皇宫有着千丝万缕的联系，是古代劳动人民智慧和艺术创造力的结晶。京绣中最好的为针工中的“平金打籽”绣。这种绣，是以真金捻线盘成图案，或结籽于其上，十分精致，华贵。
由于宫廷艺术审美的标准和规范，在宫廷绣品中无论是服饰纹样，还是佩戴的物品小件，都充分体现了构图满而不滞、造型端庄稳重、设色典雅、雍容高贵的皇家气派和尊严。所有意象物体在造型上绝无取巧、媚俗和率意的倾向，这一点和民间绣品所体现的文人意趣、商贾艳俗、乡土稚美的风格有本质的不同。
京绣以材质华贵而著称，一般选用最好的绸缎为面料，而绣线除了以蚕丝所制成的绒线外，还以黄金、白银锤箔，捻成金、银线大量使用于服饰绣品中。其手法先用金银线盘成花纹，然后用色线秀固在纺织平面上，这种用金银线绣出的龙、凤等图案又叫“盘金”，在中国绣品中独一无二，尽显皇族气派，充分体现了富贵精美的宫廷审美艺术。
2014 年11 月11 日，京绣经国务院批准列入第四批国家级非物质文化遗产名录。2019 年11 月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，定兴县燕都刺绣工艺品制造有限公司、北京京都绣娘手工艺品专业合作社获得“京绣”项目保护单位资格。
玉雕
玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。工艺师在制作过程中，根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。
玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。
北京玉雕历史悠久，早在新石器时代的“山顶洞人”，就用玉器作为妇女的装饰品。在以后的漫长岁月中，历代繁衍，逐渐形成工艺精湛、造型优美的玉雕艺术。
北京玉雕技艺源远流长，深厚精湛，在制作上量料取材，因材施艺，“遮瑕为瑜”成为琢玉的重要法则。能工巧匠利用玉石的自然形状、色泽、质地、纹理和透明度，创作出许多巧夺天工、妙趣天成的珍品。玉器制作的工艺过程，概括为“议、绘、琢、光”几个阶段。表现手法有：圆雕、浮雕、镂雕、线雕等。北京玉雕品类繁多，计有：器皿、人物、花卉、鸟兽、盆景、首饰等。2008 年，“北京玉雕”入选第二批国家级非物质文化遗产名录。
牙雕
牙雕是指在象牙上进行的一系列雕刻，是一门古老的传统艺术，也是一门民间工艺美术。象牙雕刻艺术品，以坚实细密，色泽柔润光滑的质地，精美的雕刻艺术，备受收藏家珍爱，成为古玩中独具特色的品种之一。目前牙雕制作一般在北京、广州、上海、南京四个主要地区。
北京牙雕，已有3000 多年的历史，明代以来尤为盛行。到了清代，象牙雕刻多是皇宫中御用作坊生产，艺人大多来自扬州、广州。他们在继承传统技艺的基础上，把圆雕、浮雕和镂空雕等技法结合运用，融为一体，并从古代绘画、石雕、泥塑等艺术形式中吸取丰富的营养，逐渐形成了北京象牙雕刻。其可考的历史至少可追溯到两千多年前，在后来的历史发展过程中，北京牙雕具有了雍容华贵的宫廷艺术品格，形成独特的工艺特点。
北京牙雕以仕女、人物、花卉等见长，发挥了象牙细腻的质感，使人物造型栩栩如生。新中国成立后，也创造了“毛主席故乡”“成昆铁路”等大型牙雕作品，于细腻之中透着灵秀之气。在某些大型作品中，艺匠们采用“拼嵌法”，以扩大体积，但拼嵌得浑然一体，毫无斧凿痕迹。
辽、金、元、明、清等朝代都在北京建都，帝王们也都把象牙列为皇家贡品，明代的果园厂和清代的造办处都有专门为皇宫制作牙雕制品的机构。明清宫廷的牙雕艺人主要来自江南、广东和北京当地。从外地来的优秀工匠与北京当地的象牙工匠通过不断切磋技艺，不同风格和不同文化趣味经过几百年的磨合沉淀，形成了北京牙雕工艺精湛、富丽堂皇、精致考究的独特风貌。
到了清末，随着国力的衰微，北京的象牙雕刻也受到了财力、人力和原材料等方方面面的限制，停滞不前。以前为宫廷制作奢侈品的牙雕匠人纷纷转向了民间，开办作坊。到了光绪年间，北京的象牙作坊曾一度面临绝迹的危险。其后有一些象牙雕刻艺人和一些专门为房屋建筑雕花装饰的艺人为古玩铺修补残旧的象牙雕刻工艺品。在清末民初，北京已有十几家这样的象牙作坊，主要分布在花市大街以南上、下堂子胡同，上、下唐刀胡同及珠市口一带。
新中国成立后，牙雕艺人在继承传统技艺的基础上，不断创新，集圆雕、浮雕和镂空雕等技法之大成，融为一体；并从古代绘画、石雕、泥塑等艺术形式中吸取丰富的营养，形成了北京牙雕造型优美、装饰华丽、线条挺拔、刀法富有变化的艺术风格。
如今，国家明令禁止象牙贸易，加上象牙制品的原材料告急，牙雕工艺品的数量也卖少见少，随着市场的消耗，存世的牙雕精品将越来越难得。
2006 年5 月20 日，牙雕经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2019 年11 月12 日，入选调整后的国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单。